曾璜的博客

在Martin Ludking和 Obama之间

zenghuang — Thu, 06 November 2008 15:00:12 +0800

在Martin Ludking和Barack Obama之间

2008年11月，美国有了第一个黑人总统。从民权运动的领袖 Martin Ludking到Pres. Obama中间还有许许多多为之而奋斗的人，比如1984年第一个公开竞选美国总统的黑人Jesse Jeckson .

这是1988年Jesse Jeckson在纽约雪城竞选美国总统集会上发表演说. (曾璜摄)

第一个以收藏家命名的影像专题拍卖举行

zenghuang — Thu, 30 October 2008 19:41:48 +0800

第一个以收藏家命名的影像专题拍卖在北京举行

《秦风老照片馆》藏品专题拍卖

2008年 11月 12日上午，华辰拍卖08秋拍影像专场将举办《秦风老照片馆》藏品专题拍卖，这是我国举办的第一场以收藏家命名的影像专题拍卖。上拍的几千幅历史老照片时间跨度长达100多年，从19世纪80年代上海、南京、杭州原版老照片到20世纪70年代台湾政要的私人收藏。

08华辰影像春拍，19世纪著名摄影家托马斯·查尔德（Thomas Child）拍摄的六张圆明园和颐和园原版老照片，以近百万元的价格成交后，老照片收藏在中国急剧升温，价格持续攀升。原版老照片作为不可再生的资源，成了市场上珍贵的藏品，得到了中国的博物馆、美术馆、图书馆、资料馆、藏家和投资投机人的青睐。这次《秦风老照片馆》提供了60多张19世纪80年代上海跑马场、南京贡院、杭州西湖风景原版老照片，是本专题拍卖的一大亮点。

出自国民党高级将领黄杰私人收藏的1948年中华民国正副总统就职典礼的原版老照片，不仅是中国近代史上重要的影像文献资料，还代表着当时中国摄影技术技法和冲印工艺的最高水平，目前专家学者在大陆的国家博物馆和档案馆尚未发现这个影像的原版照片，极为珍贵。

盖着北京隆福寺源记照相馆印戳的梅兰芳《天女散花》剧装照原版老照片，为梅兰芳剧装照精品。摄影师和梅兰芳为了让长绸带有飘动感觉，在长绸中穿上铁丝固定了舞动的造型，整个长绸造型自然流畅，生动而不夸张，给人以逼真的随风而动的自然感觉。其构想和制作，都恰如其分，美轮美奂。照片的背景更是采用了当时罕见的无缝背景布，给人以天地浑然一体的感觉，而且幽深高远，宛若真实的仙境。地上散布的花瓣，乱中有序，迷离悱恻，亦真亦幻。漫散射的天光照明，均匀地给了照片丰富而且细腻的影调，让一切细节都若隐若现。人、景、妆，在这张照片中配合得浑然一体，恰到好处，达到了惊人的艺术效果，堪称一绝。

《秦风老照片馆》藏品专题拍卖的另一大特色是画册和私人收藏的相册，其中日本随军记者拍摄的凇沪战役和进攻南京的私人相册，一·二八事件私人相册，九·一八期间日军天津戒严私人相册都是记录抗日战争不可多得的影像资料，甚至很多照片从未面过世。《老照片》杂志创办人冯克力说："许许多多大陆的中国人，正是从这些年里秦风先生不断披露的这些民国影像里，对以往语焉不详的民国社会有了直观而真实地了解。"

来自台湾的秦风，近年来在海峡两岸举办过十多个老照片展览，或主编或出版了几十本有关老照片的画册和图书，并撰写了大量于老照片有关的文章。有评论认为"就老照片收藏的质量和种类而言，同时又能进行有历史意义的解说，秦风堪称两岸第一人。" 原国民党南京总统府（现中国近代史博物馆）展览研究部负责人刘刚认为"秦风对于今天大陆民国影像的认识和使用，起了革命性的作用。"

在秦风看来， "目前中國大陸的主要博物館、美術館和歷史紀念館开始編列龐大的預算由海外買回失落的中國文物，或出資收藏當代中國著名艺术品，但是没有对影像给予應有的重視，影像还沒有被當成重要的藝術項目。” 他“希望大陸的博物館、美術館和歷史紀念館能像歐美、日本一流同行那樣，真正投入優質老照片的發掘和展示工作，成為中國人歷史影像文化的上游力量，從而提升整個民族視覺藝術的水平。近年来，建立国家级的摄影博物馆的呼声四起，很多地方着手组建摄影（或影像）博物馆，各地的一些私人藏家已开始收藏影像，《秦风老照片馆》藏品的上拍将吸引更多的博物馆，美术馆，艺术馆加如到影像收藏的行列中来。在著名艺术家陈丹青看来，"秦风先生独具慧眼购藏展示原作，显然出于比美术鉴赏更高更深的意旨。”

华辰2008秋季拍卖影像专场

预展时间：2008年11月9日-11日

拍卖时间：2008年11月12日上午11时

拍卖及预展地点：北京伯豪瑞廷酒店

华辰2008秋季拍卖会巡展安排

上海巡展时间：2008年10月26日-27日

巡展地点：上海静安希尔顿饭店(2楼茉莉、百合厅)

太原巡展时间：2008年11月1日-2日

巡展地点：山西国贸大饭店会议厅(山西省太原市府西街69号）

全部的实物将于2008年11月9日-11日在北京伯豪瑞廷酒店展出。

摄影记者还能干什么?

zenghuang — Wed, 10 September 2008 10:13:12 +0800

2008年9月8日新华社的照片(张国峻摄/新华社).

我的问题是,也是我最近一直想不明白的事:在人手相机一台的时代,摄影记者还能干些什么?

对北京奥运开闭幕式说“不”

zenghuang — Fri, 08 August 2008 16:40:36 +0800

对北京奥运开闭幕式说"不"

7月12日，一些摄影记者应邀来到北京奥组委开闭式组委会，签一个为奥运的开闭幕式彩排拍照的协议。协议有二本十多页，其一为"保密协议"，没问题，这是任何人都应该遵守的职业伦理操守。。。

摄影师承担的义务和责任许多，还记得其中有

照片的所有权和著作权都不归摄影师！

不向摄影师支付任何报酬！

所有的拍摄费用由摄影师承担。。。

我没签,对他们说"不!"

北京奥组委开闭式组委会说这些都是奥运惯例，但是在我看来，这很不专业，也很不平等。我签过很多有国际惯例的协议，我知道国际惯例: 如果照片的所有权和著作权不归摄影师，奥运开闭幕式组委会应该向摄影师支付报酬,并承担拍摄费用。如果没有报酬，而所有的拍摄费用由摄影师承担，那摄影师就应该拥有所拍摄照片的所有权和著作权，最少可以非商业的使用这些照片。。。

我很想问问：张艺谋老兄是不是也不收取任何报酬，并承担了开闭幕式所有的费用？

后来陆续见到其他被邀请的摄影师，很多人都对这个协议说了"不"。

说这件事，是想它可以，也应该做为摄影业内一个典型的商业案例留下来，传下去。。。

“拉脱维亚的一天”摄影展

zenghuang — Fri, 08 August 2008 11:04:03 +0800

国内外已经有众多的‘某某一天'的摄影活动，但是将当代的与二十年前的作品一同编辑,展出，在全世界范围内都是独一无二的。中国正在发生着巨变,中国的同行可以从这个展览得到启示...　

"拉脱维亚的一天"摄影展开幕

2008年 8月 10日，"拉脱维亚的一天"(A Day in Latvia) 摄影展在北京798艺术区"大河典藏"画廊开幕.

"拉脱维亚的一天"展览包括了40幅来自1987年"拉脱维亚的一天"和2007年"20年后的拉脱维亚的一天"两次摄影活动的照片，汇聚了知名的拉脱维亚和国外摄影家的作品，凝固了每个时代的独特和与众不同的风致：对时代的理解，对世界的印象，以及生活的节奏。

展出影像涉及乡村风光、城镇风景、海上风情和城市景致：从绚丽彩虹映衬下孤远的海上灯塔，到公交车上搂着孩子望向窗外的母亲；从里加天体营的一景，到清冷雨巷上打伞的行人。作品从各种角度展示了拉脱维亚的各个方面，同时也是整个人类社会生活的一个缩影。

1987年8月28日，在"拉脱维亚的一天"的摄影活动中，70名专业摄影师在24小时内拍摄了拉脱维亚的社会风貌。当时，摄影师被分配了700个不同的必选题材和三种自选题材，内容包括工厂、农场、图书馆、医院、公墓等等。活动留下的三万张高品质底片，定格了当天发生在拉脱维亚的精彩瞬间。然而，由于当时的社会原因和变革，这些珍贵的图像一直没能与公众见面。

上图: 1987年8月28日，准备做手术的里加市第二医院著名外科医生瓦尔季斯·扎特莱尔斯.（Valdis Zatlers摄,俄罗斯）下图:2007年8月31日，已成为拉脱维亚总统的前外科医生瓦尔季斯·扎特莱尔斯在里加区阿达斯军事基地试射拉脱维亚军队的武器。 (Aivars Borovkovs 摄,拉脱维亚）

2007年8月31日，"20年后的拉脱维亚的一天"摄影活动再次吸引了来自世界各地的摄影师。他们之中不乏著名图片社，如玛格兰、路透社、美联社、新华社、法新社等世界著名摄影奖项的获得者。54位专业人士、150名特殊嘉宾摄影师以及来自拉脱维亚和其它国家的6000多名摄影业余爱好者参加了这一活动，近距离拍摄当代拉脱维亚的生活、人民和各种活动，记录下了二十年带给拉脱维亚的巨大变化，以及各种与拉脱维亚相关的人物和事物，以及拉脱维亚人在世界各地的生存状态。在一幅1987拍摄的照片中，著名的外科医生瓦尔季斯·扎特莱尔斯（Valdis Zatlers）正带领病人前往手术台，但在2007的照片中，他已经作为拉脱维亚的总统在军事基地测试军队使用的武器。

"拉脱维亚外交部鼓励其驻世界各地的外交官们在活动当天拿起相机，参与拍摄。" 拉脱维亚驻华使馆官员李力说，"活动当天正逢拉脱维亚总理访华前夕，我们记录了拉脱维亚驻华使馆中忙碌的一天，还寄回国内一些黑白照片。"

参加了活动的中国摄影家曾璜指出"国际上已经有众多的‘某某一天'的摄影活动，但是将当代的与二十年前的作品一同展出，在全世界范围内都是独一无二的。"

2007年8月30日，拉脱维亚总统瓦尔季斯·扎特莱尔斯在首都里加的总统府按下快门，为"20年后的拉脱维亚一日"举办了开拍仪式。其他为主办者:雅尼克·克鲁明(Janis Krumins，右)、古纳尔·扬奈帝斯（Gunars Janaitis，后）、维耶斯图尔斯·科齐奥尔斯（Viesturs Koziols，左）。曾璜摄

"拉脱维亚的一天"摄影展借奥运体坛盛事之机来到北京，向广大观众展示20年间拉脱维亚的过去和现在、风土人情和历史变迁，以促进国家间文化艺术交流和相互理解。

此次展览由拉脱维亚外交部和拉脱维亚驻华大使馆主办，"大河典藏"画廊承办。拉脱维亚位于东欧平原西部，是波罗的海沿岸经济发达的国家。1991年8月22日宣告独立，名拉脱维亚共和国。（刘一撰稿）

1976年4月4日的天安门广场

zenghuang — Thu, 17 April 2008 16:24:40 +0800

　　　"四五"英雄鲍乃庸于1976年4月4日拍摄的天安门广场全景图,　将亮相于本月２９日北京华辰影像专场拍卖会．从业二十三年来，阅片无数,但第一次看到这个事件的全景．．．

局部二

"天安门广场360°"是怎样练成的

鲍乃镛

１９７６年４月４日３６０度的天安门广场

局部一

局部三

三十二年后，看到这幅罕见的记录一九七六年天安门广场四·五事件的全景照片的人都问我：怎么拍的？为什么会这样拍？为什么有这样的想法？......

（一）

家中的老人说，我们的祖先是蒙古族的"贵"族，这个环境对我幼年的成长有着相当大的熏陶和影响。我小时就爱好广泛，特别喜欢文学作品、美术、音乐和歌舞剧。中学时代我就读于北京故宫东门的孔德中学（现在的北京市第27中学），每天上下学的时侯都要经过中央美术学院、中国摄影家协会、画店和书店。我喜欢去逛老东安市场，那里的古董店、书摊和连阔如的评书经常让我流连忘返，还经常去北京图书馆看书，去听北京图书馆举办的老舍、艾思奇、周立波等名家的讲座。这些经历构成了我的美学观。

早年，我利用协助新华社和内蒙电视台工作的机会，开始学习摄影，特别是从拍摄电影纪录片中掌握了 "推、拉、摇、移"的表现手法。恩师宝音朝克图告诉我说"去别人没去过的地方；拍别人没有拍过的题材"。摄影大师郑景康在病床上异常激动对我说过"他们把新闻摄影糟蹋成什么样子了，到处弄虚作假和摆布，这哪是新闻摄影啊！现在只有人民中国（日文版）还坚持正确的新闻摄影"。

我还得到过张雅心、历声明、沈延太、翁乃强等编辑和摄影家的指导，而《人民中国》对我的摄影美学观影响最大。我当时就认为新闻摄影不应该去干涉被摄对象，而应该是瞬间的纪实。后来我逐渐形成了自己的摄影美学观，认为摄影美学的最高境界是纪实。这种观点贯穿了我的数十年的摄影生涯。

（二）

1976年1月11日，来京出差的我步行到天安门广场，人民自发悼念周总理的场面深深地感动着在场的每一个人。第二天我就带着相机，来到广场拍摄了人民自发悼念周总理的场面。当时天气阴沉，人们怀着悲痛的心情，默默地走向人民英雄纪念碑，广场寂静无声。无数的便衣和民兵在广场上走动，气氛很紧张......

三月以来，当局不断地向各单位传达清明节不要去天安门广场，而且勒令商店不许卖白色纸，北京笼罩在一种不安的情绪中，预感着将有什么事情要发生。

3月31日，我从朋友处借到了一台海鸥DF照相机，开始了拍摄活动。4月1日，我一早就背起装着相机的绿色军用背包来到了天安门广场，选好对象后再从包里将照相机取出拍摄。我拍摄了3月31日到4月5日在天安门所发生的事情。

我注意拍全景，拍中景也拍特写，还尽可能地拍到各个阶层的人。拍照结束后，我还要在广场穿梭很长时间，确信没有便衣跟踪后，迅速离开广场，最后一个登上公共汽车，中途下车，换乘另一辆公交车，还是最后一位上车，以确保没有人跟踪。回到母亲家后，还要将拍好的胶卷都存放到朋友家。

4月5号夜里，天安门事件被镇压了，那个情景我是不可能拍到的。但是，我认为每一个事件都应该有个结尾，也就是电影电视中的尾声。4月8号，我来到戒严的天安门广场，到处都是工人民兵和军人在巡逻。我以游客的身份来到广场，偷拍了警戒线和纪念碑附近的冲洗血迹的洒水车，用这幅照片作为"四五天安门事件"的尾声。

(三）

"天安门广场 360°"的全景照片，拍摄于1976年4月4号。这天是整个天安门事件的高潮，大约有百余万人聚集在天安门前和广场悼念周总理。

我在国旗杆的东侧冷静仔细地选择了一个至高点，登上了一个加重自行车的后座架上。我俯视周围，这是一个任何人都无法导演的场面。在历史博物馆的方向有一个人在献血书，广场上几乎所有人的目光都投向他。有上百万人的广场是那么肃静，整个长安街也几乎被人们所淹没。它体现了人民的总理人民爱，也表达了人们厌恶和声讨四人帮的情绪。我为那个场面所激动：多么壮观和伟大的场面！中国人民的感情和意志！我在文化大革命期间所遭遇的不公正的对待和精神上的折磨，使我的情绪和感情和他们产生了共鸣，无畏的拍摄下这幅空前绝后的画面。

我当时采用了电影"摇"的手法来拍摄了天安门广场的全景照片。为了加大景深，让前后更清晰，我选择了低速度小光圈。如果有一张照片抖动的话，那么这幅全景图中将会有无法弥补的缺憾。这台相机我曾经用过多次，它经常出现一些毛病，特别是发生空拍。但是当底片冲洗出来后，这幅珍稀而难得的共用了十四张135黑白负片的全景图，竟然没有发生任何差错。它忠实地记录下了1976年4月百余万人悼念周总理，反对四人帮的震撼千古的悲壮场面，为研究中国近代史留下珍贵的影像史料。

（四）

作家理由在1979年5月9日的《人民日报》上，发表了长篇报告文学"伟大的瞬间"，他描述到："当他占据了一个制高点，举起三十五毫米小型照相机，通过取景器中淡淡的琥珀色的光晕瞄向天安门广场时，他的血液在沸腾，激动的双手在颤栗。此时此刻的兴奋，不亚于以茫茫飘泊的航海者窥见了新大陆。

他叫鲍乃镛，四十来岁的中年人，出没在广场上的一个神秘的摄影者。他占据的制高点，是停放在万人从中的一辆自行车的后货架。

这一天薄云蔽日，晨色空蒙。远处的人民英雄纪念碑如高高扬起的一叶雄帆，浮现在百万群众汇成的大海中。海洋荡漾着深蓝色，成千上万的花圈和铺满松林的素花，象突露在水面上的珊瑚礁和水晶石，在蓝色的海水中熠熠闪烁。

在他调整光圈的片刻，人们停住了脚步，转过头来，悲愤的目光，惊异的目光，间杂着便衣们阴沉的目光，全都集中到一个焦点。而这一切，没有谁来导演，也不可能受谁的摆布，这是庄严的历史所布置的。人民在"四人帮"的专制交锋，正义与邪恶决斗，首都群众已是忍无可忍了。在众目注视的地方，人们把一青年向上举起。青年的左手缠绕着绷带，亮出一方素帕，那是用鲜血写成的誓死捍卫周总理的血书，象一面战斗的旗帜。广场掀起一阵风暴，欢呼声震耳欲聋。就在这犹如海底火山爆发的瞬间，那位摄影者熟练地揿动了快门。"

（五）

"四·五天安门事件"被当局宣布为一个反革命事件，并在全国进行清查。我心情很是沉重不安，为了不留下任何证据，在一个夜晚，我独自一人徘徊在永定河畔，撕碎所抄的诗稿，扔近永定河。

我最担心的还是那批胶卷。存放胶卷的朋友也说，他家很不安全，希望我取走。我想到中学和大学同学刘颐泽的妻子在朝阳医院工作，是位热情泼辣、敢作敢为的人。我把相机和胶卷包好后，去了朝阳医院，我不敢告诉她这批胶卷拍摄的是天安门事件，只说："这些相机和胶卷放在我母亲家不太安全，怕我小侄子翻动，能不能存放在你们医院里？"。她爽快地说："就存在这里吧，这儿非常安全"。。。，。。。不久我就将胶卷取回，非常隐蔽的托列车员捎到了包头。

4月底我返回包头，连夜配好了D76显影液，将胶卷冲洗出来。为了取得最好的质量，我采用了恒温定时的罐显，并将显影时间设置于下限，以使底片层次丰富。胶卷冲出后，我将它们包好，存放到极为隐蔽的地方，当时，我相信无论遇到什么风风雨雨，他们将永远搜不倒这批胶卷了。

那时的我很悲观，认为我面对的将是一个漫长的冬夜，甚至可能是苟且偷生的生活。这一生如能安全地保存好这批胶卷，就是最大的幸运了。

（六）

我总是政治斗争首当其冲的重点人物，当全国清查天安门事件反革命份子的政治运动开始后，我自始至终都一口咬定从来没有去过天安门广场。我在北京参加科研单位的头叫马景云，为人侠义正直，他向我表示："我与厂里的党委书记说好了，查到你时，我们就说你没去过天安门广场"。我在包钢钢铁研究所工作单位的政治部主任一直认为，鲍乃镛从来就是个危险份子和政治异己份子，一直是他们监控的对象。他认为鲍不参与天安门反革命事件才怪呢。专案组不停地对我交代政策，并轮番地进行攻心战，让我竹筒倒豆子，走历史必然之路。（竹筒倒豆子是当时流行的政治话，是将反革命的行为彻底交代出来以求得从宽处理。走历史必然之路就是社会主义社会必然代替资本主义社会）。我忍住精神折磨，不断地对审查他的人说："文化大革命后期我已经不过问政治了，做了逍遥派。我在远离北京的郊区做科研试验，根本不知道城里发生的事情，更谈不到抄诗和拍照了"。他们仍然不相信。

有一天，一个清算积极份子突然对我说："四月三号我看你在天安门抄诗和拍照，你还不交代？"吓出我一身冷汗，只能沉默不语。那位积极份子反复强调看到过我时说到，那天下雨你还打着伞呢。我听后就非常镇定了，虽然那天下着雨，但我没有伞也不会打着伞。僵持的结果是有一天党支部书记召见我说："经过反复的审查和调查，你既然没去过天安门广场，就不必写交代材料了。但你十几年的所作所为，还是有很严重的问题。你必须经常检查你的资产阶级思想，要脱胎换骨"。

没料到四人帮粉碎的是那么快，我很快取出胶片，在暗房中印出两批小样，做了两个图册样本。

全国又开展了清查四人帮份子和残渣余孽的政治运动。没想到此时厄运又落到我的头上，我又被圈定为重点审查对象。一个晚上，一个积极分子来到我家，声嘶力竭的对我说："你要交代你在文化大革命中跟随四人帮所做的反革命活动，还要将给那些跟随四人帮反革命份子的人拍的底片交出来，明天就要交，否则我们将要采取必要的行动"。这有点象晴天霹雷一样，如果正在整理的天安门事件底片落到他们手里，后果不堪设想。幸运的是，后来调来的党委书记对我的印象与前任不同，我当晚就去了书记家，把所发生的事情向他说了，他只是沉默。我回到家后，把那些底片又重新转移到另一个安全的地方。不过，从那以后，这位积极分子再也没有来我家，我终于松了一口气，继续整理这些珍贵的照片。

我夜以继日地选择洗印放大了300多幅的黑白照片，标了日期和详细的文字说明，做成八本大小为300mm X 420mm的"天安门悼念周总理摄影集"。通过邮局，我用挂号信将画册寄给了中共中央、新华社、人民日报等单位，还托时任《人民日报》总编的秦川，将影集转交给邓小平、邓颖超，另外一册而亲手交给了周总理的弟弟周恩寿。当时我认为，这些照片可以帮助党中央的决策者了解天安门悼念周总理，声讨四人帮的详细过程，重新评价这一事件，及早做出平反天安门事件的重大决策。

中共中央办公厅很快回信说："影册已经给中央主要领导人看过了......"。（完）

十年南都

zenghuang — Sun, 13 January 2008 21:17:16 +0800

2007年春应南方都市报王景春之约所写

《十年南都》

1996年，一位青年人来到北京新华社高高主楼昏暗的地下室，让我帮他看看照片，他将大学学习和在北京报社实习期间拍摄发表的照片摊在台面，自信地介绍起来。十分钟后，我伸出手来，不客气地将那几十张照片拂到一旁，打断他道："如果你希望干新闻，重头再来！" 这来人，就是南方都市报现任摄影总监王景春。

七年后的2003年，王景春拍摄的图片故事《大海中的一条船》，编辑的大型报道《儿童异度空间》，探讨图片编辑的《把握尺寸》和《我办"目击" 版的文稿被收入到了中国第一本图片编辑工具书中做为教案，而成为了书中的重要组成部分。一位年轻人从新来乍到成长为同时身兼中国报刊最大的摄影部主任和发行量达近百万份报社的摄影总监，辖管有37摄影记者、9图片编辑和20对名版面编辑，仅用了不到十年的时间。取得这样的成绩除了王景春本人自身的素质和努力外，很重要的是他生存的环境 - 南方报业集团和急速发展的中国新闻媒介。

解放后的中国新闻摄影实践，成就了二战以后国际视觉传播史上最完善、最有效的宣传摄影体系。但是在过去的十年里，中国的市场化促生了都市报，而都市报的摄影报道实践不仅解构了流行中国几十年的传统新闻摄影理念，也组构起了新的新闻摄影体系，将中国的摄影报道从以宣传为主导的所谓的新闻摄影带入了报道摄影的新时代。在这个变革中，南方都市报的摄影报道和版面语言一直为同行所效仿，以致于在报业出现有"南都"风格。。。

南方都市报作为一家由零售市场起步并迅速崛起的报纸，其图片的功用得到了报社上下左右同仁的一致认同，从而为摄影从业人员拓展了生存空间，如逐渐建立出的目击、现场、民间、瞬间拦目；专门为摄影记者设立深度报道的岗位；拓展图片报道的题材和模式；为图片编辑设立"佐证事实，信息含量，形像价值，亲切感，情感因素"的择图标准；理顺图片编辑工作流层；建立图片编辑与文字编辑、版面编辑和主编总编沟通的方法和渠道。。。

南都的摄影记者不仅拍摄原来为各"大"新闻媒介所把持的重大新闻，也拍摄各地的天灾人祸，并力所能及地奔波于奥运会、世界杯、印度洋海啸、南亚地震。。。等重大国际新闻现场。他们不仅在指定的宣传任务中挖掘公众感兴趣的视觉新闻，还拓展出许多中国传统新闻摄影观念难以界定的报道形式

相对于前辈们，这些年轻摄影师有太多的幸运：幸运地在南方都市报工作，幸运地没有陷入中国传统新闻摄影美学的误导，幸运地在入行时就有机会看到国外最好的新闻摄影作品，幸运地赶上了中国传媒的急速膨胀使他们成为职业摄影记者，运地不仅有机会拍政治，拍外交，拍经济，拍社会，而且也有机会使用模特儿和道具拍美女，拍配图，还拍图片故事，幸运社会可以宽容地接纳他们不墨守成规的影像。。。

传统摄影的技术指标在他们的作品中不复存在了，取而代之的是嗤光，黑影，晃动，虚焦，色彩的变异，构图的自我。对他们来说，物理学上的正确曝光没有意义，黄金分割法则若不能表达自我的感受也将失去它存在的理由。这样的影像且不说在国内传统的媒体上，就是在国外的主流媒体上也不多见，它们常常也只能出现在欧洲先锋前卫实验性的媒体上。这样看来，南方都市报的年轻摄影师应该是中国新闻摄影发展趋势的弄潮儿。。。

2005年10月，南方都市报的图片编辑易晓岚在众多竞争者中脱颖而出，前往世界新闻摄影基金会（荷赛）参加首届图片编辑培训班。表面上看，这是她个人的能力和经历的胜出，但实际上支撑她背后的深层因素应该是南方都市报的图片运用、设计理念和视觉部的结构，和它所代表的中国报纸的发展趋势。那时，大家都翘首期盼易晓岚能将在外国所闻所见带回来与业界分享，但她回国后，只撰文轻描淡写道："当（外国同行）看到中国报纸版面上有这么多精彩的图片、丰富的策划内容和灵活生动的版式时，他们惊叹中国报纸在图片报道、图片使用以及图片在版面上所占的比例的"先进性"。甚至这有点让他们怀念起当年，《生活》杂志图片报道的黄金时代。" 看来，这次易晓岚是给外国人介绍中国去了。

广东作为中国最早对外开放的地区，开放的广东和广州的开放为摄影人提供了独有的发展机遇。十九世纪后叶摄影术发明初期，几乎所有来华的外国摄影师Felice A Beato（菲利斯·比特）、Milton Millor（M·米勒）、John Thomson（约翰·汤姆森），E.H. Wilson, the White Brothers, Thomas Childe, George Morrison。。。都来过广州拍摄，他们留下的照片已经成为中国历史宝贵的影像遗产。中国早期的摄影人主要也出自广东，如罗森、罗元祐、邹佰奇、赖阿芳、罗以礼，。。。还有后来中国共产党新闻摄影的先驱沙飞、新中国新闻摄影的领导人石少华。。。上世纪七八十年还出现有安哥、张海儿这些对我们这一代人产生过影响的摄影记者，现在又有了这代年轻人。。。

距第一次见到王景春十一年后，我还坐在新华社高高主楼边昏暗的办公室里，翻看的是他主编的《视觉十年》初稿。乍一看，这书象是南方都市报视觉部的总结，但不也是一家媒体摄影报道完整的工作体例（Style Book），可以为国内的许多报纸所仿效和借鉴。以南方都市报为代表的第一代都市报新闻摄影从业人员以及他们的实践，拓展了我国新闻摄影的内涵和外延，并开始引领着中国新闻摄影的变化趋势，他们已经将中国传媒的摄影报道从以宣传为主导的所谓的新闻摄影带入了报道摄影的新时代。南方都市报版面上的照片和版样，如《儿童异度空间》，《它世界》、《中国制造》。。。等报道，已经为中国新闻摄影拓展出新的生存发展空间，并将成为中国报纸摄影报道的经典而载入史册，而出自南都摄影记者之手的照片也将成为中国社会变革最宝贵的影像记录...

(初稿于2007年3月21日)

历史上的今天:北京西什库教堂在关闭27年后重新开放

zenghuang — Tue, 25 December 2007 00:35:55 +0800

历史上的今天

北京西什库教堂在关闭27年后重新开放

1985年12月24日,北京西什库教堂在关闭27年后重新开放.曾璜摄

　　西什库天主教堂位于北京西城区，俗称北堂，1703年开堂以来，长期作为天主教华北教区的主堂，见证了天主教在中国千年发展的风风雨雨。

　　早在元代，天主教就已传入中国，但随着元朝的覆亡，天主教在中国的发展也随之中断，到16世纪后，西方殖民政策的影响和新航路的开辟，天主教在中国才又逐渐热络起来。1582年，意大利传教士利玛窦来中国传教，并在广东肇庆建立传教会所，天主教于是逐步深入中国，并在内地扎根。清初，天主教在中国得到较顺利的发展，但由于与中国政治文化的矛盾和冲突，再加上是否允许中国教民祭祖祀孔的礼仪之争，导致了康熙后期开始的"百年禁教"，使天主教在中国的发展受到极大的打击和挫折。这种情形一直持续到1842年鸦片战争后，《南京条约》解开了天主教在中国被禁的局面。此后，随着列强对中国的政治及军事干预，天主教在中国快速发展，到19世纪末，各国传教士已在多数府、州、县建立教堂，特别是在中日甲午战争以后，全国各式教堂已急遽增加至4000余处，教民约有近100万人。1900年义和团运动，义和团和清朝军队围攻西什库教堂二个多月，双方死伤数百人，未能攻入。1958年，为了防止国外反共势力的宗教渗透，西什库教堂再次关闭，挪做他用。　

　　1985年中国政府重修了西什库教堂，并于1985年12月24日举行开堂典礼。西什库教堂是一处中西合壁的建筑，建筑面积约2200平方米，教堂的主体建筑为一座三层哥特式建筑，顶端共由11座尖塔构成，建筑平面呈十字形，高16.5米钟楼尖端高约31米，曾经是北京内城最高的单体建筑，教堂建筑的正面有三个尖顶拱券形入口，入口拱门之间雕刻有四圣像，建筑正立面上的门窗均用汉白玉石刻装饰，正门中央主跨上有一扇瑰丽的圆形玫瑰花窗，堂内的300根巨柱撑起的金色拱顶和80扇镶彩玻璃的花窗。教堂的顶端有许多高耸挺秀的尖塔，青石墙基，墙身全用城砖砌成。西什库教堂拥有的法国产Cavaillecoll牌管风琴是北京最大和最好的一座管风琴。现在西什库教堂已经成为北京最大、最古老和最绚丽的教堂。

标准照后 - 访陈石林(三) 第三张毛泽东主席的标准照

zenghuang — Fri, 21 December 2007 00:25:39 +0800

标准照后 - 访陈石林(三) 第三张毛泽东主席的标准照

曾：那第三张。。。

陈：一开始摄影记者怕拍不好，让毛主席到照相馆拍，刘少奇的照片就是照相馆里拍的。但主席不去，1959年9月底，距离国庆只剩下几天了，还没有主席像，中央的人急得不得了，派了新华社二位摄影师去，当晚两个胶卷冲出来，用点光源照的，有的哧光很厉害，有的后面的灯罩露出来了，最后找了一张，但是阴影很浓、墙反射光很浓，衣服上的褶皱也很多，灯罩很明显。陈正青说，这不行，于是放大了4张16寸的照片，找来北京照相馆技术最高的师傅来修，他们修的很仔细，洗出来以后很光滑，像瓷娃娃一样，一点层次都没有了。陈正青看了说，这不行，政治人像要求真实性，要修得很有层次。。。修砸了。修照片有一点很重要，一个地方修完了，其他地方都要按照这个来修，否则就不行了。

曾：那为什么一开始没找您修呢？是他们觉得照相馆的人技术高吗？

陈：他们开始以为人像照相馆的人肯定能修得好。后来才找我。其实，我当时已经掌握了一整套修照片的方法。修照片，一定要在修之前就考虑好哪个地方该修，哪个地方不该修。我想办法用减薄液把强烈的反射光修掉，一定要在底片上修，不能在照片上修，这样才能使翻版效果好。太浓的地方，在底片上给它涂颜色，涂淡一点。衣服上的扣子都修过，皱的地方都修过来了。从1950年到1959年，我在9年的工作中，受到了新华社的良好教育，学习到，政治人物要真、善、美，按照这个标准，复制底片一定要真实，制作的相片也要真实。按照这个方法，新华社对中国照片档案馆里的重要底片都做了复制，应该复制了100万张底片。当时有规定，珍贵照片的原始底片不能用，要用复制底，复制完交给中国图片社。这底片只有一张，新华社要向全世界发稿，你说怎么办？中国图片社对外提供的那些珍贵照片都是用复制底制作的。。。

曾：这是谁规定的？

陈：石少华规定的。

曾：您用反转显影复制底片的方法复制底片，那您在原底片上用了，比如涂红之类？是否还用了其他方法？

陈：你又问了一个非常关键的问题。第三张毛主席像，背后有大灯罩子。背景是白背景，灯罩不涂掉不行。我就在原版上涂红，把灯罩修掉了。

曾：那其他底片您就没在原底片上修吗？

陈：其他都没敢修。

曾：其他的，主要是在照片上修，修后再翻拍？那您用了控制反差系数这些方法，以及反转显影复制底片等，是不是复制出来的底片比原底的效果要好呢？

陈：这样说吧，原底有缺点的，我经过修整，可以使复制出来的底片效果比原底好；原底没有缺点的，基本和原底相同。另外还有一点，很多原底是小底片，我做出来的复制底，都是3寸的大底，这样会使曝光方便，也可以使复制出来的底片效果好。在制作照片的过程中，我坚持照片的真实性不能改变，眼神、笑容不能改变。1959年9月底，这张照片向全国发稿，1959年10月1号，国庆十周年，全国各大报纸全刊登了这张照片。

曾：也就是说，从1959年开始，我们才开始正式用从摄影室拍摄出来的毛主席的"标准像"，以前用的毛主席的标准像都是从合照中抠出来，通过后期加工做出来的。

陈：对，你将这点讲得最清楚了。原版的照片不能用，一定要经过后期制作，这些都是我制作的。

曾：第三张除了灯罩外，还修过什么？

陈：强烈的反光、强烈的阴影部分，要把它修得柔和一点，浓、淡都不行。

曾：您是在底片还是照片上修？

陈：在原底上修，这很不容易呀，原底，谁敢动呀，一点都不能马虎。

曾：这么说，第三张毛主席的标准像是您在摄影师拍摄的原底上修后，用反转显影复制底片方法做出了复制底片。当时发放复制底片的范围有多大呢？谁会有？

陈：只有中国图片社有，还有战备资料也有几十万张，新华社还有战备基地，在三线，保存另一套照片。还有新华社还成立了照片档案馆。。。。

曾：您说过多次，照片的真实性特别重要，这点也是我想问的。比如候波拍的"毛主席去十三陵"，原始照片是毛主席和彭真在一起劳动，文革中把彭修掉了，依您现在的观点，是不能修掉的，但在您做第一张、第二张照片时，您也把毛主席后面的人修掉了。当然，我们能够理解，这张是肖像照片。不过我还是想让你谈谈，从您专业的角度来看，修照片的尺度是什么？您认为什么可以动？什么不可以动？

陈：你问得很好。我认为，因为当时客观条件的限制，包括没有好的像机、没有好的镜头、灯光等，没有办法把原形象的真实性表现出来，需要加工、修整，修掉影响真实性的地方，把原来的真实。。。

曾：就是"通过改变而更真实"。

陈：对，这句话讲得最好了。还有新华社有明确的规定，只要这张照片经过加工、修整之后，修改了画面了，照片有任何的改变，发表的时候，就不会署记者名字，不会说是谁拍的饿，只写"新华社供稿"。

曾：当时，是从尊重新闻真实性的角度，还是尊重工作人员、记者的劳动成果的角度？

陈：两者都有。

标准照后 - 访陈石林 (一) 我为毛主席做标准照

标准照后 - 访陈石林 (二) 毛泽东主席的第一和第二张标准照

标准照后 - 访陈石林(三) 第三张毛泽东主席的标准照

标准照后 - 访陈石林(四) 第四张毛泽东主席的标准照

标准照后 – 访陈石林 (二) 毛泽东主席的第一和第二张标准照

zenghuang — Fri, 21 December 2007 00:14:33 +0800

标准照后 – 访陈石林 (二) 毛泽东主席的第一和第二张标准照

曾：天安门城楼前，一共挂过四幅毛主席的像，对吗？我们来具体谈谈每幅标准像的制作过程吧。1949年，开国大典上，人们举的都不是毛主席的标准像。后来，您找到一张集体照，抠出来的，做出了毛主席的一张标准像，当时具体情况是怎样的？

第一张标准照

第一张原始照片

陈：1949年，有关单位曾派过4名摄影师去给毛主席拍照，但由于种种原因，照片出来后，都不能用。1950年7月，我刚从台湾回来，之前，我在香港大光明电影公司工作过，那里是拍传统照片拍得最好的地方，在南京、上海、成都、香港、台湾都有分公司。当时，中央新闻摄影处副处长陈正青是管技术的人员，他是个好同志，可惜文革中被迫害致死了。我回到大陆后，把自己照的一些演员的照片给陈正青看，他说："太好了，你就留在新华社吧！"于是，我留在了新华社。1949年人们拿的是毛主席戴八角帽那张。1950年6月底，政协一届二次会议开始，陈正青为毛主席与劳模拍了一张合影，我就用从这张合影中抠出毛主席的头像，做了第一张毛主席像。人民币上的是第二张，1952年做。

第一张照片，我用刀片把后面的人修掉了，再补上背景。当时，是用钟表的发条做成刀片刮的。这个我对别人都没说过。大夫用的手术刀，也可以用来刮照片。当时，我把发条磨得很细，来刮。但刮得太细了，头发那里有点假。

曾：脸上的光泽、质感怎么修出来呢？

陈：脸上的质感靠修片技术。主要修两个地方，一是把反光修匀，二是把浓重的阴影去掉。

曾：有一个问题，我们不是很清楚：底片暗的地方，您要把它提上来，就往上涂颜色，那强光的部分，要把它降下去，您怎么做呢？

陈：你问得好。大家认为在照片修整方面，现在电脑都可以做，电脑只是一个工具，而且比笔修方便了的工具。但是，怎么修，修什么，用笔还是用电脑是没有区别的。当然，没有电脑的时代，只能用透明水彩染料涂，还有一点，染料可以渗到纸基里面。

曾：就是照片上的强光部分，您是在相纸上修的，还是在底片上修？

陈：是在相纸上修。

曾：那低光部分呢？您是在相纸上修的，还是在底片上修？

陈：在相纸上修的，用减薄液，但多、少都不行。哪个地方该修、哪个地方不该修、把它修得有很好的柔和度、有一定的影像把它勾划出来、哪个地方该浓、哪个地方该淡，靠的就是对影像的感觉。

曾：那第一版、第二版的毛主席像就是在相片上修，然后翻拍出底片来？

陈：对，第一版、第二版的毛主席像比较简单，不过刚解放时，很少有人会修。修光线密度、效果、立体感，很少有人会。

曾：那这两张照片在天安门上挂过吗？

陈：第二版一直挂到1959年，但只有五一、国庆时才挂出来，所以印象不深刻。

标准照后 - 访陈石林 (一) 我为毛主席做标准照

标准照后 - 访陈石林 (二) 毛泽东主席的第一和第二张标准照

标准照后 - 访陈石林(三) 第三张毛泽东主席的标准照